舞美中灯光的运用一定要合理,舞台灯光需要根据舞台场景情景区设计。根据故事情节所需要的场景区定位设计,不同场合所需要的舞台灯光设计也是不同的。舞台灯光在演出中非常重要,一般来说,不同的舞蹈,不同的年代,不同的服装都会搭配不同的灯光。如果是民族舞蹈,那么舞台灯光就需要艳丽的,还需要灯光、面光、淡光或者白光。







舞台灯光布光四要素
1、主光:以主题和视点需要确定主光方向,主光强于其它光,使用聚光灯等硬光照明
2、辅助光:是对主光的辅助和补充,起修饰作用。以软光灯照明模拟自然环境的反射光
3、逆光:在主光基础上加光。可强于主光,也可低于主光而强于辅助光,起装饰造型作用
4、光比:型体对各方受光的明暗比例。可根据创作需求作光比调整,从而获得理想的效果。布光角度:90/120/180/270度等

控制舞台灯光的几大禁忌
1、切记不要在灯具冷的情况下猛然推亮灯光。如果灯光师们一不小心进行了此项操作,很有可能导致灯泡“啪”的一声爆碎或造成灯泡钨丝熔断。正确的方法应该是在灯具冷的状态下(开场前),将操控台的推子只推起一点(压光状态),使灯泡微亮,让其处在预热状态下,使之受热均匀,同时蒸发掉凝结在灯泡玻璃壳上的水分子,预热数分钟后,再推亮一点,再预热数分钟后,方可将灯光完全推亮。
2、不要在调光台推子推满的状态下,再打开硅箱电源,否则会导致灯泡爆碎或者灯丝熔断。
3、开关设备时不要颠倒灯控台和硅箱电源的顺序。我们都知道操作顺序的失误会导致设备的损坏。在开启电源时,要先打开灯控台的电源,再打开硅箱的电源;关闭电源时,要先关闭硅箱的电源,再关闭灯控台的电源。
